Новости

Александр Пашков: Профессия у меня всегда на первом месте

22 Декабря 2021
{{ item.title }}

В начале января 2022 года в эфире телеканала «Интер» стартует показ 24-серийного ироничного детектива «Провинциал». Полным циклом производства картины занималась «Кинокомпания «Киевтелефильм».

Режиссером-постановщиком выступил Сергей Щербин.

А одну из ключевых ролей в сериале исполнил известный актер театра и кино Александр Пашков.

Нашим журналистам удалось встретиться с именитым артистом во время съемок и побеседовать с ним о профессиональной деятельности и роли в новом проекте.

Все подробности – далее в материале.

– Александр, как в Вашей фильмографии появился проект «Провинциал»?

– О проекте я традиционно узнал от своего агента. Правда, изначально я пробовался на роль Семашко – главного героя сериала, но меня не утвердили. Эта новость меня, естественно, расстроила, и я уже даже не надеялся на участие в данном проекте. Однако через неделю мне снова позвонили и на этот раз предложили попробоваться на роль капитана Баркаша. Я записал самопробы, отправил их и через некоторое время узнал, что утвержден, чему был очень рад. Поскольку понимал, что это долгоиграющий проект и будет время углубиться в материал, хоть что-то придумать и поиграть.

– Каким зрители увидят Вас в этом сериале?

– Мой персонаж – капитан Баркаш – открытый, добрый, веселый парень. Порой он  бывает немного болтливым и излишне прямолинейным, любит пошутить, но при всем этом – настоящий работяга. Если Семашко – мозг оперативной группы, то Баркаш – руки-ноги (Смеется, – Ред.). То есть он такой – типичный трудоголик.

– Как Вам далась эта роль?

– Честно говоря, с одной стороны, мне было весело и задорно работать над нею, а, с другой – тяжеловато. Поскольку был большой объем текстов, да и съемочные дни сами по себе были весьма насыщенными. У нас не было особо времени на отдых: только переоделись – сразу в кадр, только текст выучили – сразу в кадр. Сцена за сценой – сцена за сценой…

– В картине «Провинциал» довольно много экшн-эпизодов. Пришлось ли Вам в связи с этим научиться чему-то новому во время съемок?

– У меня было не так много сцен с драками. Плюс, нужно понимать, что по сценарию наши персонажи – оперативники и, максимум, чем они могут владеть – приемами рукопашного боя. Поэтому даже во время съемок данных эпизодов я предлагал нашему постановщику трюков ограничиться парой ударов и, к примеру, переворотом через бедро, как это собственно и бывает в жизни.

Понятно, что это кино, но будем объективны – в реальности оперативники не крутят «вертушку», не делают сальто и не становятся в стойку, как «ангелы Чарли». Поэтому, что касается каскадерских элементов, лично для меня не было каких-то совершенно новых навыков, которые мне пришлось осваивать.

– Насколько Вы требовательны на съемочной площадке?

– Я на площадке очень спокоен и, как правило, всегда нацелен вперед – быстрее снять сцену и перейти к работе над следующей. Надо мной ребята даже подшучивали во время съемок нашего сериала на этот счет. Говорили, что в то время, когда все снимают сцены, запланированные на десятое августа, Пашков уже готов к съемкам девятнадцатого  числа (Смеется, – Ред.).

Но я так привык – разобрали с коллегами одну сцену и я сразу же перехожу к работе над следующей. Они говорят: «Как ты так можешь? Мы ведь еще эту не отсняли». На что я отвечаю: «А, чего ждать-то? Во-первых, так процесс движется быстрее. А, во-вторых, я уже буду подготовлен к следующей сцене внутренне».

– Что для Вас является мерилом удавшейся роли и успешности проекта?

– Во время съемок особо нет возможности просматривать материал, а телевизор я практически не смотрю. Да и я ведь не могу сам себя оценивать. Поэтому наилучшим показателем в данном случае является похвала со стороны. Когда, к примеру, посмотрев сериал «Провинциал», мне скажут: «Пашков, это действительно достойная работа».

– Вы имеете в виду оценку профессионального окружения или зрителей?

– Нашему зрителю сложно угодить. Мы не можем знать, кому как на сердце ляжет картина… Поэтому, конечно, для меня в этом вопросе важно мнение людей из киноиндустрии. Профессионалов, которые видят кадр, видят, как все выстроено и сыграно.

– Если представить некий пьедестал почета, какое место на нем Вы бы отвели профессии?

– Она всегда была на первом месте. Только на первом! Не могу сказать, что я в этой жизни больше ничего не умею – нет, я много чего умею, но в этой профессии я с девяти лет и поэтому она для меня – все. Это моя работа, это мои друзья, это моя жизнь…

– Парадоксально, но вопреки всем признаниям в любви своей профессии, многие артисты, и Вы в том числе, говорят о том, что не особо хотели бы, чтобы их дети связали свою жизнь с актерской деятельностью. Ссылаясь, как правило, на то, что это далеко не самая стабильная профессия…

– Абсолютно нестабильная…

– Помимо этого, еще какие на то причины?

– Вы знаете, я бы никому из своих детей не пожелал пережить то, что в свое время, пришлось пережить нам, начиная свой актерский путь. Киноиндустрия тогда была в плачевном состоянии и ты, живя впроголодь, без денег на проезд, просто не знал, что ты будешь есть завтра и что тебе дальше делать. Это очень тяжело…

Да и сейчас есть столько чудесных возможностей, не связанных с кино и актерской деятельностью… Благодаря которым можно и развиваться, и путешествовать по миру,  и семья твоя будет жить в достатке…

– Что, в таком случае, Вас заставляет оставаться преданным профессии столько лет?

– Это уже, как наркотик – мы без этого не можем. Я, например, не представляю, как это – я не сыграю в спектакле?

К слову, если уж зашла об этом речь, я вообще считаю, что актер, даже активно снимаясь в кино, не может без театральных подмостков или другой сопутствующей профессиональной деятельности. И для меня странно, когда артисты, отработав активный съемочный сезон с мая по октябрь, заработав денег, улетают куда-то на полгода и забывают на это время об актерстве. Да, это их личный выбор, но, на мой взгляд, актер постоянно должен находиться в тренинге.

Театр, к примеру, не дает возможности артисту стоять на месте. Ты постоянно в работе. Это и репетиции, и сами спектакли, в которых, в отличие от кино, все делается с одного дубля. И, работая на сцене, ты должен так внутренне и эмоционально распределиться на эти два-три часа, чтобы тебе хватило творческой энергии до конца спектакля и зритель, посмотрев его, встал и сказал: «Спасибо!».

В моем понимании, актер должен быть постоянно в профессиональной обойме и помнить, что, вылетев из нее, он рискует в нее больше никогда не попасть. Это все уже доказано опытом. Выпал на три месяца – все, нужно заново ее перезаряжать, смазывать механизм. А это долгий процесс…

–  Есть немало примеров в истории кинематографа, когда артисты становились заложниками своего амплуа. Насколько сегодня актеры свободны от этих рамок?

– К сожалению, сегодня тоже за каждой фамилией артиста закреплено определенное сложившееся у режиссеров и продюсеров стереотипное видение, образ. Почему-то есть убеждение, что кто-то снимается исключительно в ситкомах, кто-то – в боевиках, а кто-то может играть только героев-любовников. И мне это очень не нравится. Поскольку мы, актеры, можем быть разными и  сыграть и то, и то, и то…

И тот факт, что у меня за спиной порядка ста пятидесяти мелодрам, еще не говорит о том, что я могу появляться в кадре исключительно в образе героя-любовника или условного Д’Артаньяна. В моей фильмографии, например, есть работы, в которых я играю настоящих подонков, убийц. И мне, как актеру, даже интереснее исполнять такие роли.

Мы, кстати, общались как-то с коллегами, которые часто снимаются в мелодрамах, на эту тему. И отметили для себя, что нужно все же сломать этот стереотип и показать, что каждый артист может быть совершенно другим – не таким, каким его привыкли видеть.

– В чем заключается актерская миссия, на Ваш взгляд?

– В первую очередь, в том, чтобы дарить радость. Не только зрителям, но и всем окружающим, включая коллег-актеров и всю съемочную группу. И это, к слову, заряжает тебя самого, придает каких-то новых сил. Я, например, растрачиваясь внутренне на площадке, подбадривая группу, прихожу домой и у меня еще остается энергия на то, чтобы шутить с близкими. И это здорово!

***

Напомним, полным циклом производства сериала «Провинциал» занималась «Кинокомпания «Киевтелефильм». Съемки картины проходили весной-летом текущего года в Киеве и Киевской области.

Детальнее об актерском ансамбле и съемочном процессе также можно прочесть в материалах:

«Перестрелки, погони и драки: «Киевтелефильм» продолжает съемки сериала «Провинциал»

 «Провинциал»: О масштабах декораций, сценарии и актерском ансамбле»

«Съемки сериала «Провинциал»: О работе творческой группы»

Юлия Юрченко: Мне интересно все, что касается моей профессии

Алексей Морозов о роли в сериале «Провинциал»: Такого персонажа я играл впервые

Оскар Кучера: Успешность – это вовсе не ноша

___________________

«Провинциал»

***

24 серии

Криминальная мелодрама

2021г.

***

Автор сценария: Георгий Конн

Режиссёр-постановщик: Сергей Щербин

Оператор-постановщик: Антон Вербин

Художник-постановщик: Александр Уколов

Художник по костюмам: Татьяна Зубарева

Художник по гриму: Ирина Бойцова

Директор съемочной группы: Артём Сулига

Исполнительный продюсер: Павел Карван

Генеральный продюсер: Валентин Опалев

Читайте также